A Gucci-ház filmkritika és filmelemzés (2021)

wpadmináprilis 19, 2022

A Gucci-ház film értékelése kritikája

Ha a Keresztapa és az Utódlásnak lenne egy hivalkodó szerelemgyereke, akkor az úgy nézne ki, mint Ridley Scott Gucci háza, a mester nagyszabású, ám mégis vadul kiegyensúlyozatlan ábrázolása a címadó és ünnepelt divatbirodalom botrányos történetéről, tele hátba szúrással, árulással, kapzsisággal és még gyilkossággal is.

A Sara Gay Forden könyve alapján készült A Gucci-ház film kellően pikáns alapot ad, amely kellő mennyiségű extravaganciával érkezik, és amelyben Lady Gaga egy ambiciózusan ízléstelen karakterré változik, egy felismerhetetlen Jared Leto egy újabb átváltoztató tréfát mutat be, és rengeteg eltúlzott, olaszosan beszélt angol akcentussal, amely minden második szótagban aranyosan ingadozó hangsúlyokkal nyújtja és csavarja a véletlenszerű szavakat. “Akkor mi a probléma?” – kérdezhetnéd jogosan egy olyan kempinges csomaggal kapcsolatban, amely teljesen szórakoztatóan hangzik egy divatba öltözött, sztárokkal teletűzdelt, szemet gyönyörködtető vásznon?

A Gucci-ház

Talán hasznos, ha idézünk itt egy szereplőt, aki a “filmszínpad” rövidítést rendeli a kitámasztott és előkelő Ralph Laurenhez, a “rockkoncertet” a Versace vibráló hivalkodásához, és a “divat Vatikánját” a Gucci kifinomult örökségéhez. Most képzeljük el ezeket a különböző megjelenéseket egy olyan kifutón, amely egyetlen tervező hangját hivatott tükrözni. Ez a zavaros kollekció “A Gucci-ház”, egy olyan film, amelynek jót tett volna egy koherens sziluett, és egy kis szűkítés a fárasztó játékidőben.

Mégis, Scott szappanos eposza – az idei második filmes kiruccanása a kiváló (és részben szintén kempinges) “Az utolsó párbaj” után – nem éppen unalmas, köszönhetően számos színészének (például Leto), akik nem félnek belehajolni a film giccses hangvételébe, valamint néhány bátor pillanatnak – mint például egy szenzációsan kirobbanó szexjelenet -, amelyek ezen a felerősített szinten találkoznak velük.

A fergeteges Lady Gaga egy egyenetlen alakításban vezeti a mezőnyt, Patrizia Reggianit alakítja – egy magabiztos, szűkös anyagi körülmények között élő fiatal nőt, aki beleszeret Maurizio Gucciba (egy aránytalanul visszafogott Adam Driver), a divatház álompasi ivadékába, és feleségül megy hozzá. Amikor Patriziát elutasítja a félénk Maurizio hagyománytisztelő és gőgös apja, Rodolfo (Jeremy Irons) – aki csendesen szégyelli Patrizia kulturális kifinomultságának hiányát -, a lány szívesen látott szövetségesre talál Aldo bácsikájában (Al Pacino). Ő a minőségi és osztályelső Rodolfo számító bátyja, akinek a testvérétől eltérő, kommersz hozzáállása eltér a Gucci 70-es években megingott imázsának újjáélesztésében és a márka suttogva emlegetett pénzügyi nehézségei fölé emelkedésében.

Szintén jelen van Aldo fia, Paolo, akit Jared Leto kelt életre, és akinek felháborító (és rendkívül szórakoztató) giccsessége egyedül érdemli ki a fent említett “rockkoncert” hasonlatot. Leto szerephez való hozzáállása azonnal találónak bizonyul Paolóhoz, aki egy inkompetens üzletember-utánzat és egy kevés ízléssel és még kevesebb tehetséggel rendelkező, feltörekvő divattervező.

A három évtizeden átívelő történet során a klán között harag és rosszindulat kavarog, különösen miután Patrizia alattomosan lebeszéli Mauriziót jogi egyetemi álmairól, beverekszi magát a családi vállalkozásba, és férjét a család szinte minden tagja ellen fordítja. Mindezek során Salma Hayek naiv médiuma, Pina jóslatokkal irányítja az egyre zaklatottabb méhkirálynőt, Patriziát a jövőre vonatkozó jóslatokkal, ami a A Gucci-ház film leghisztérikusabb jeleneteinek egyikét adja.

Bárcsak a szereplők el tudnák dönteni, hogy milyen filmben játszanak mindannyian. Mondhatnánk, hogy Adam Driver kiváló Maurizio szerepében, de kimért manírjai annyira nem illenek a Gucci-ház azon verziójához, amelyben Leto vagy Hayek mintha azt hinné, hogy benne vannak – ilyen szempontból egy teljesen más filmben működik, amelybe időnként Lady Gaga is bekapcsolódik, amikor nem más hullámhosszon van. Ezt a tónusbeli következetlenséget máshol is érezni, Becky Johnston és Roberto Bentivegna forgatókönyvében, amely váltakozik a szigorú dráma és a perverz humorral felfokozott, bolondos melodráma között, amely különböző, sokszor akaratlan nevetéseket szerez.

A Gucci-háza csak akkor működik, sőt szárnyal, amikor a filmnek van bátorsága felvállalni kettéosztott személyiségének utóbbi részét. De ez a magabiztosság sajnos nem gyakran válik valóra. A Gucci-ház film így az utolsó felvonásban gyorsan veszít a lendületéből, miközben a szerencsétlen sorsú és egykor sebezhető Maurizio nyomába ered, aki önként lép a hatalmának sötét oldalára, mint egy Michael Corleone, aki divatosabban öltözködik, és újjáéleszti a Guccit, mint a ma ismert, több milliárd dolláros elsőszámú tervezőt. (Reeve Carney ezekben a szegmensekben jól alakítja a feltörekvő Tom Fordot).

Nem meglepő, hogy a “House of Gucci” a vizuális tervezéssel hagyja a legerősebb benyomást. A Rómában, Milánóban, New Yorkban és még az Alpokban is játszódó történet – ahol Maurizio és Patrizia nyaralnak, és a hihetetlen Camille Cottin is feltűnik Maurizio leendő romantikus érdeklődőjeként – a film Arthur Max bonyolult díszlettervezője révén méltósággal és a részletekre való legnagyobb figyelemmel emeli ki a Gucci életstílus luxusát és pazarságát. (A film nagy részét nyilvánvalóan Rómában és környékén forgatták, valamint a mesés Cinnecittában, ahol a belső terek készültek).

Janty Yates jelmeztervező előreláthatóan a projekt MVP-jeként kerül ki a projektből, különösen abban, ahogyan megformálja Lady Gaga Gina Lollobrigida-szerű megjelenését és karakterének útját – a korai, fodros világtalanságtól az élesre szabott ruhákig és a későbbi, vulgáris öltözékekig -, és tájékoztatja a színésznő alakítását, amely valami állatiasba torkollik. Talán még lenyűgözőbb, hogy a tervező kifogástalan öltönyei (amelyeket többnyire egy New York-i szabó készített testre szabva, további darabokat pedig Ermenegildo Zegna készített) úgy hozzák ki a rendesen fésült Driver férfias eleganciáját, ahogy egyetlen film sem tette még.

De ezek a látványelemek csak afféle speciális effektek, olyan elemek, amelyek talpon tartják “A Gucci-háza”-t, amikor a film máshol megbotlik a túl hosszúra nyúlt vonatozásban. Az ember egy kifinomult butik-élményért jön ide, de amiből kisétál, az borzasztóan közel áll egy túlzsúfolt áruházhoz.

A Gucci-ház teljes film magyarul itt tekinthető meg.

KATEGÓRIÁK

Szólj hozzá

Név *
Adjon hozzá megjelenített nevet
E-mail *
Email címed nem kerül publikálásra