Angry Birds – A film kritika és elemzés (2016)
Angry Birds – A film értékelés és vélemény
Felnőtt nő vagyok, aki a kezdetektől fogva az Angry Birds Facebook-verziójával játszik. Ítéljetek meg, ha kell, de hirtelen ez az elvesztegetett idő némileg jól jött most, hogy az elkerülhetetlen „Angry Birds – A film” megérkezett.
Heti rendszerességgel versenyzek idegenekkel a heti versenyeken azzal, hogy különböző formájú, színű és különleges harci képességekkel rendelkező, röpképtelen madarakat lövök fel egy csúzlival, és célba veszem a szaglászó zöld malacokat. Ha megkérdeznék, melyik a kedvenc madaram, a Bombot választanám (Danny McBride hangján a filmben), mert, tudod, a robbanások miatt. És dühös hölgy leszek, amikor a ranglistám az aranyból az ezüstbe csúszik.
Érdekel, hogy a madaraknak van-e személyiségük vagy háttértörténetük? Nem igazán. Csak azt akarom, hogy ezek a dühös szárnyasok szétverjék az ellenszenves kis zöld disznókat, miközben egy nagy pontszámot gyűjtenek. Ez egy nagyon felszínes kapcsolat, de valószínűleg ez a leghosszabb, amit egy játékkal ápoltam azóta, hogy egy egész nyarat azzal töltöttem, hogy megpróbáltam legyőzni Angela barátnőmet gyepi dartsban.
Az „Angry Birds – A film” nem egy totális pulyka. Maga az animáció rendben van, és egyszer hangosan felnevettem, amikor egy Bomb által írt versben a „gyűlölet” rímel a „detonációra”. De az biztos, hogy van benne egy rakás származékos töltelék az őrült káosz közepette, amivel megpróbálják elterelni a figyelmet arról a tényről, hogy nem sok minden van benne, ami ötletes vagy akár vicces lenne.
Ahelyett, hogy egyszerűen csak számtalan szóviccet, fürdőszobával kapcsolatos viccet és a soundtrack dalok (a The Who komor „Behind Blue Eyes” című dalának Limp Bizkit feldolgozását és a Tone-Loc szexi „Wild Thing”-jét Demi Lovato „I Will Survive” című vidám előadásával és egy vadonatúj Blake Shelton hoedown számmal együtt) összevissza katapultálnák a vászonra, a készítőknek egy telefonos alkalmazás dicsőített promóciója során a Lego Movie által felállított „őrüljünk meg” modellt kellett volna követniük. „
Ahelyett, hogy az Angry Birds koncepciót az őrült zsenialitás szürreális magasságaiba emelték volna, a filmkészítők megelégedtek egy olyan mesével, amelyet sokkal jobb filmekből ismert témák nyűgöznek le. A Scrat által inspirált nyitófilmben hősünk, Red (Jason Sudeikis, a játék legképtelenebb disznótámadója nevében) egy tojás alakú, süteményt tartó tárgyat cipelve száguld át a Madár-sziget dzsungelén, miközben testi sértést okozó akadályokkal találkozik. Kiderül, hogy ő egy rövid szikrájú, bérelhető partibohóc, aki lekési a „kikeleti” finomság leszállításának határidejét. Erőszakosan dühbe gurul, amikor a megrendelői nem elégedettek, és a törvény is közbelép, és elítélik őt – találd ki – egy dühkezelési tanfolyamra.
Ott találkozik Bombával és Chuckkal, a gyors, nagy csőrű sárga madárral (Josh Gad, azaz Olaf, a hóember a „Frozen”-ből), valamint Terence-szel, a játékban szereplő vörös madárral, aki főként az „Addams Family” tévésorozatból ismert Lurch-hez hasonlóan bélhangú válaszokat ad. Az, hogy ezt a kerek, morózus dögöt egy olyan színész – Sean Penn – szólaltatja meg, aki a forrófejű kirohanások hírében áll, a „Angry Birds – A film” legokosabb megoldása. Megismerkedünk a jelképes női főszereplővel is, a Matilda (Maya Rudolph) néven ismert, a játékban fenékbombázó fehér madárral, a nyugodt, zen-szerű oktatóval, aki végül megidézi belső harcosát.
Közben megtudjuk, hogy Redet gyerekkorában kegyetlen gúnyolódásoknak tették ki, amelyek nagy része Eugene Levy méretű, bozontos fekete szemöldöke miatt irányult. Lehangolt hozzáállása nem segít neki beilleszkedni a szigetlakók vidám nyájába, akik kívülállóként kerülgetik. Szkepticizmusa akkor éri el az új csúcsot, amikor egy kalózszerű csónakon megérkezik egy disznópár, a simulékony beszédű Leonard (Bill Hader) és malacméretű segédje, Ross (Tony Hale). Míg a többi madár elfogadja a disznó betolakodók barátsági ajánlatát, Red csirkecsibész üzemmódba kapcsol, amikor rájön, hogy a disznók el akarják rabolni a tojásaikat – vagyis a gyerekeiket. De mindenki más túlságosan jól szórakozik a betolakodókkal, hogy észrevegye.
Ez elég súlyos feltevés egy fiataloknak szánt film közepébe. De talán még ennél is aggasztóbb egy komikus gyenge pont, amelyben egy lecsúszott mitikus figura és egykori hős, a Hatalmas Sas (Peter Dinklage) szerepel. Ő egy „Óz, az Óz, a nagy varázsló” típusú ember, akinek a hírneve jelenleg méltatlanul nagy. A legemlékezetesebb közreműködése: egy eléggé visszataszító ábrázolás, ahogy az idős madár egy örökkévalóságnak tűnő ideig könnyít magán egy tóban, ahol Bomb és Chuck épp az imént tébláboltak, nagy undorukban.
A finálé egy olyan szabad játékban végződik, amely alapvetően a tényleges játékot utánozza frenetikus módon. Az igazi támadás azonban a közönséget célzó béna szójátékos gegek száma. Amikor egy hal rátapad Red hátsójára, ő ezt a sértést adja ki: „Fenékevő.” Amikor a kikeleti halak végtelen sora megtölt egy zebrát, és elállja Red útját, az ő válasza: „Gondoltál már a madárirányításra?”. Aztán ott vannak a poénok, amelyek csak úgy mellékesen bukkannak fel: Egy plakát Kevin Baconről a „Hamletben”, egy könyv „A zöld 50 árnyalata” címmel, egy sonkarádió, egy tábla a „szabadon futó csirkékről”, a „Ragyogás” ikerlányainak disznóváltozata és a túlságosan is várt „Zöld sonka és tojás” utalás, valamint Jon Hamm mellékes említése.
A „Angry Birds – A film” azonban elgondolkodtatott, hogy vajon valami mélyebbre utal-e, mivel a madarakat végül Red megnyeri magának, és elfogadják az ő „get-mad” álláspontját, amikor végül visszavágnak. Vajon a Angry Birds – A film azt próbálja megtenni a haraggal, amit az „Inside Out” tett a szomorúsággal? Más szóval, legitimálni az érzelmet a gyerekek számára? Talán, különösen, ha a végén materializálódott egy jelenet, amely azt sugallta, hogy lehetséges a folytatás. Na, ez aztán tényleg felszítja a haragomat.
Angry Birds – A film filmről további érdekességeket itt találhatsz.
Angry Birds – A film teljes film magyarul online megnézhető ezen az oldalon.