„Godzilla II. – A szörnyek királya című filmnek van egyfajta csodálatossága. Miután késő éjjel kiléptem a vetítésről, és majdnem hajnali egykor kiléptem egy sötét városi utcára, inkább felfelé akartam nézni, mint egyenesen előre, hátha Ghidorah, a háromfejű sárkány vagy Rodan, az óriás pterodaktilusz sikoltozva jön le a felhőkből. Ez nem ugyanaz, mintha azt mondanám, hogy ez egy tökéletes film. Távolról sem az. De a hibái főként abba a kategóriába tartoznak, hogy nem tudott kitérni a saját útjából, és a tökéletlenségeit a nagyszerűség kompenzálja.
A Michael Dougherty („Krampusz”) által rendezett és jegyzett film a 2014-es „Godzilla” és a 2017-es „Kong: Koponya-sziget” nyomdokain halad. A film egy szégyentelenül Marvel-stílusú „megosztott filmes univerzum” részeként készült, amely történeteket összekapcsol és egy sor csúcspont felé építkezik (ezek közül az első a 2020-as „Godzilla vs. Kong” lesz). Az emberi hősök egy szigorúan titkos projekt, a Monarch Initiative részei.
Ez a mitológia Godzillát és a Toho stúdió által híressé tett többi óriásszörnyet, köztük Ghidorah-t, Rodant, Mothrát és King Kongot (egy amerikai alkotás, amelyet a japán univerzumba hajtogattak) egy ősi ökoszisztéma részeként képzeli újra, amely a dinoszauruszok előtt élt, hosszú életű óriásszörnyekből áll. A Föld egyik részéről a másikra gyorsan tudnak utazni a bolygó közepén átvezető alagutakon keresztül (ez az úgynevezett „Üreges Föld elmélet”), és most bukkannak fel válaszul arra, hogy az emberiség atomkísérletek, nukleáris és vegyi hulladéklerakás, hegyi bányászat és más, a Földanya elleni támadások révén elpusztítja a környezetet.
Ez a Hollywood által finanszírozott amerikai sorozat a Toho stúdió által gyártott eredeti Godzilla-filmek nemzetközivé tétele, ennek megfelelően nemzetközi szereplőgárdával, akik mindannyian más-más szemszögből közelítik meg a szörnyproblémát. Feltűnnek a 2014-es film szereplői, köztük a Ken Watanabe és Sally Hawkins által alakított Monarch-szörnyszakértők, de a főszereplők egy szétszakadt nukleáris család, amely a Monarch-projekt két tudósából, Mark és Emma Russell doktorról (Kyle Chandler és Vera Farmiga) és tizenéves lányukból, Madisonból („Stranger Things” sztár Millie Bobby Brown) áll.
Családjuk negyedik tagját, Madison bátyját öt évvel korábban veszítették el Godzilla és a MUTO-k San Franciscóban vívott csatájában, és a szülők végül elváltak. Hamarosan kiderül, hogy a szakítás oka egyrészt a gyász, másrészt a Godzilla és társai kezelésével kapcsolatos filozófiai nézeteltérés – az apa szerint mindet ki kellene irtani, míg az anya szerint egy speciális, a bálnaének dinamikáját utánzó szonárkészülékkel lehet manipulálni őket.
Legalábbis az anyáról ez a benyomásunk, de a családban (és ezzel együtt a bolygón mindenki) a maga erőteljes érzelmi töltetű módján kezeli a szörnyproblémát, és néhányan titokban vagy nem is annyira titokban rombolóan kezelik a helyzetet. A nyíltan destruktív kontingenst Charles Dance Alan Jonah ezredes, a brit különleges erők egykori veteránja, akiből ökoterrorista lett, határozza meg.
Bár az amerikai hadsereg (amelyet David Straithairn Stenz admirálisa képvisel) ragaszkodik ahhoz, hogy Jonah háborús haszonleső, aki a szörnyek DNS-ét akarja kinyerni és eladni ellenséges kormányoknak, Jonah radikális ideológus, igaz hívő, aki szerint a szörnyek az emberiség környezet elleni bűneinek büntetése, és azon dolgozik, hogy minél többet felébresszen, hogy minél gyorsabban ritkítsa az emberi csordát. Amint az a film elején kiderül (valamint az összes teaserből és trailerből), Emma egyetért Jonah nézeteivel, és aktívan részt vesz a lények felébresztésében – beleértve Ghidorah-t, a villámot okádó sárkányt, aki az egyetlen komoly fenyegetést jelenti Godzilla pozíciójára, mint az Üreges Föld főragadozójára.
A film egyik lenyűgöző tulajdonsága, hogy a szörnyeket a szereplők személyes problémáinak külső megnyilvánulásaiként kezeli, olykor hatalmas hasonmásokként vagy gólemekként, amelyek a bánatukat és traumáikat képviselik. De amellett, hogy empátiát mutat az egyének által átélt személyes fájdalom iránt, a „Szörnyek királyát” átjárja a gyász amiatt, ami magának az emberi civilizációnak a végső halálát jelentheti, ami tudományos bizonyosság, ha a következő évszázadban nem változtatunk a környezetünkön, és nem kezdjük el azonnal.
Jonah és Emma elég egyértelműen (túlságosan is egyértelműen; ez egy beszédes film, amikor nem robbantgat) kifejezik azt a meggyőződésüket, hogy az emberiség figyelmetlensége és kapzsisága miatt a saját kihalásának drámájának szemlélői lettek – és hogy akár fel is gyorsíthatnánk a dolgokat Godzilla, Ghidorah és társai segítségével, hiszen erre van szüksége a bolygónak, és ezt érdemli az ember.
Emma még az emberi civilizációt is egy vírushoz hasonlítja, a szörnyeket pedig egy „lázhoz”, amely képes lenne kiirtani a nagy részét, és helyreállítani a biológiai egyensúlyt. Egyfajta tömörített TED Talk a film közepén még azt is elárulja, hogy miután a szörnyek befejezték a harcot, és elhagyják a város romjait, a hátrahagyott sugárzás biológiai gyorsítóként hat, és aktiválja a növényi és állati élet gyors növekedését, amit a sok beton, üveg és acél egykor visszafogott vagy elpusztított.
De milyen áron az egyensúly? Ez a nagy kérdés, az egésznek a Thanosa. A nagy Ghidorah – egy jégfalba fagyva, mélyen a föld alatt, az Antarktiszon található Monarch létesítményben, és úgy néz ki, mint minden idők legnagyobb, legrosszabb művészeti installációja – ennek a filmnek a kihalási szintű fenyegetésnek a megfelelője, az emberi vírus felégetésére hivatott lázbomba.
Dougherty és a tervezők és speciális effektek serege remekül felépíti Ghidorah-t, mintha ő (ő?) egy ősi és megállíthatatlan gonosz erő lenne, akinek a neve rettegéssel tölti el a szívünket, sőt, úgy képzelik el, mint egy Voldemort-szerű fenyegetést, a sárkányt, akinek a nevét nem lehet kimondani (ki is hívják Monster Zerónak, árnyalatok a Zéró betegből), és akinek a valódi képét meg kell változtatni vagy eltorzítani, mintha pontosan elképzelni őt annyi lenne, mintha megidézni őt. (A Ghidorah-t állítólag ábrázoló korábbi műalkotások között szerepel William Blake A nagy vörös sárkány és a Napba öltözött nő című festménye, amely a Hannibal Lecter-történetekben is szerepel).
Gareth Edwards franchise-t indító „Godzilla” hatalmas nemzetközi sikert aratott, de megosztotta a nézőket lapos, akciófigura-szerű jellemrajzai, Godzilla és a két hatalmas azonosítatlan földi objektum (MUTO) aprólékos, szinte „Állkapocs”-szerű leleplezése, amelyekkel végül megküzdött, valamint a tényleges Godzilla-felvételek viszonylagos hiánya (körülbelül hét perc) miatt. A film a nagy fickót a farkasok, kígyók, madarak és hasonlók nagyobb ökoszisztémájába helyezte. Több természetfilmet tartalmazott, mint amennyit egy várost széttaposó kaiju-eposzban látni vártál, olyannyira, hogy félig-meddig Terrence Malick mézszínű mezőkről készült felvételeit vártad, és talán Godzilla narrációját („Tűz … víz … miért birkózol bennem?”).
Voltak félelmek (azok körében, akik szerették az eredetit) és remények (azok körében, akik utálták), hogy a jövőbeli filmek kevesebb filozofálást és hangulati elnézést, és több felvételt kínálnak majd arról, ahogy óriásszörnyek verik ki a kátrányt egymásból, és a vietnami korszakot idéző „Kong: Koponya-sziget” bőven szállította is, a most már szupernagy majmot egy sor Lovecrafti-szerű óriással állította szembe, amelyek félig rovarnak, félig démonnak tűntek, és gondoskodott arról, hogy a történet ne teljen el öt perc erőszakos látványosság nélkül.
A „Szörnyek királya” megpróbálja ötvözni a két megközelítést, nem mindig sikerrel, és szenved attól, hogy nem bízik abban, hogy a közönség megérti a képernyőn oly merészen bemutatott akció tartalmát és következményeit. Míg a Chandler, Farmiga és Brown alkotta alaptrió jól teljesít, és gyakran a szeretet és a gyötrelem őszinte hangjait veti bele jeleneteikbe, a mellékszereplők puszta száma – némelyikük érdekes, de sokkal inkább felejthető – megakadályozza, hogy a film egy fantasztikus családi drámára összpontosítson, amely elméletileg egyenrangú lehetett volna a „Harmadik típusú közeli találkozások” vagy „A babadook” központi történeteivel.
Túl sok szereplő tűnik úgy, hogy (állítólag) bonyolult cselekménypontokat hivatott közérthetően megmagyarázni, vagy feszült pillanatokban okoskodni, és közhelyes „közönségpótlékként” szolgálnak, azoknak a lealacsonyított szellemében, amelyek a kilencvenes években és a kilencvenes évek elején az amerikai horror- és sci-fi filmeket fertőzték. (Bradley Whitford karaktere, a Monarch embereinek dolgozó orvos a legidegesítőbb a sok közül; a figura mintha azt hinné, hogy a „Mystery Science Theater 3000” saját önálló spinoffjának a főszereplője).
A szörnyek szereplőgárdája is túlnépesedett. Akárcsak a „Batman Superman ellen”-ben az Igazság Ligája leendő tagjainak túlságosan sietős bemutatása, a mellékszereplő szörnyek személyiségét sem tudjuk úgy értékelni, mint Godzilla, Ghidorah, Rodan és Mothra személyiségét – bár ez utóbbi áll a film számos lélegzetelállító képének középpontjában, például egy freskószerű felvételen, ahol az átalakult lény egy vízesés áttetsző függönye mögött bontogatja izzó szárnyait.
Mindezek mellett, pusztán a mesterség szintjén, ez egy gyakran meghökkentő film – csodák és átkozott katasztrófák sorozata, káprázatos látványossággal és túlméretezett kecsességgel kibontva a vásznon, attól kezdve, ahogy Rodan leharapja egy vadászgép orrkúpját, mint egy sólyom a veréb lefejezését, a Godzilla-felvételtől, ahogyan Godzilla egy tenger alatti kutatólaboratórium kirakata felé úszik, miközben gerincfényét villogtatja, hogy megfélemlítse a leendő kihívókat, egészen addig, ahogyan Ghidorah fejei sikoltoznak és morognak egymásra, sőt néha még szidalmazzák is egymást, mint a Három Stooges, akik a pofonokat a beszélgetés folytatásának tekintik. (A középső fej Moe, a másik kettő pedig Larry és Curly.)
Minden ütős-zúzós akciója ellenére ez egy igazi sci-fi film, amely veszi a fáradtságot, hogy ne csupán megteremtse a világot, hanem elgondolkodjon a képek és a kényszerhelyzetek következményein. Törődik azzal, hogy a benne szereplő embereknek mit kell érezniük és gondolniuk a helyzetükről, és hogy ez hogyan nehezedhet rájuk akkor is, amikor nem beszélnek róla. A filmet átjárja a spirituális/teológiai tudatosság is, és ugyanolyan komolyan veszi, mint ahogyan a legutóbbi DC-filmek is komolyan vették a köpenyes csodáknak az Ószövetség és az ősi mitológia alakjaival való összehasonlítását. Egy barátom, aki egy másik barátjával látta ezt a filmet, elmondta, hogy utána azon vitatkoztak, hogy a szörnyek közül melyik hasonlít leginkább Jézusra, és rájöttek, hogy többük esetében is hasonlóan meggyőző érveket tudnának felhozni.
Van, amikor a film elszántsága, hogy egyszerre akar igazi sci-fi és vallásos film lenni, ellentmondásba hozza önmagával, mint egy kétfejű pop-intellektuális kaiju. Máskor azonban az impulzusok gyönyörűen összeolvadnak, különösen az olyan giccses képekben, mint például az a felvétel, amikor Ghidorah egy kitörő mexikói vulkán tetején áll, nyakai és fejei diadalmasan kígyóznak, miközben az előtérben egy hatalmas feszület magasodik. (Olyan, mintha egy 1980-as évekbeli heavy metal album borítóján látnánk, egy olyan zenekartól, amely olyan szülőket akart megmozgatni, akik szerint a Dungeons & Dragons a sátánimádat kapuja).
Az állandó igény, hogy minden jelentős pillanatot összefoglaljunk és kommentáljunk, egyre fárasztóbbá válik (olyan, mintha egy meccset néznénk olyan sportbemondókkal, akik nem tudják, mikor kell befogni), de a kép, a hang és a zene szintjén a Godzilla II. – A szörnyek királya gyakran zseniális film, amely komolyan megküzd a bemutatott anyaggal, és egy vallásos kép a hitről és a spiritualitásról, a bűnről és a megváltásról, ahol a szörnyek meghalnak a hibáinkért, hogy az emberiségnek ne kelljen. A legmodernebb filmkészítési eszközöket alkalmazza, hogy megpróbálja visszavezetni a nézőket a gyermeki rémület és öröm színpadára. Arthur C. Clarke megfigyelte, hogy minden kellően fejlett technológia megkülönböztethetetlen a mágiától. Ez a film varázslat.
Godzilla II. – A szörnyek királya filmről az IMDb-n további érdekességek.
Godzilla II. – A szörnyek királya teljes film magyarul online megnézhető ezen az oldalon.