Tomb Raider kritika és elemzés (2018)

wpadminmájus 6, 2022

Tomb Raider filmértékelés és vélemény

A 2013-as videojáték alapján készült “Tomb Raider”, amelyben Alicia Vikander alakítja a már 22 éve létező karakter legújabb inkarnációját, meglepő módon a ’80-as évek végének és a ’90-es évek elejének klasszikus akciófilmes korszakát idézi, amelyet olyan filmek képviselnek, mint a “Cliffhanger”, “Az utolsó mohikánok”, az első Indiana Jones-filmek és Jackie Chan “Isten páncélja” sorozata.

Az animációs prológustól kezdve, amelyben a címszereplő régész apja, Lord Richard Croft (Dominic West) mesél egy ősi, elátkozott sírról, amely állítólag a japán sámánkirálynő, Himiko mindenható, fegyverekkel felruházható maradványait tartalmazza, a kecsesen kivitelezett üldözésektől és érzelmes pillanatoktól kezdve a fináléig, amely egy elárasztott romokkal teli szigeten játszódik, a “Tomb Raider” jobb és eredetibb, mint azt bárki is várta volna.

Tomb Raider

Bár a játékból (és részben annak folytatásából) kölcsönöz a szerkezet és a legtöbb kulcsfontosságú akciójelenet tekintetében, a Tomb Raider film soha nem tűnik egy olyan mű értelmetlen kísérő darabjának, amelyet egy másik médiumra készítettek. Soha nem játszottam a játékkal, de nagyon jól éreztem magam az általa inspirált filmet nézve, köszönhetően ]a rendezésnek; a kaszkadőrkoreográfiának, amely valódi előadókra és kellékekre támaszkodik, amikor csak van értelme; a problémamegoldás hangsúlyozásának, hogy az ember kiutat találjon a szorult helyzetekből; és legfőképpen a színészeknek, akik olyan archetipikus karaktereket formálnak meg, amelyek a lapon közhelyesnek vagy egyszerűen laposnak tűnhettek volna, és a lehető legvalóságosabbá teszik őket, figyelembe véve, hogy milyen filmben szerepelnek.

Az első az egyenlők között Alicia Vikander. Halványan királyi tartásával helyesen alakítja a szó szerint a kastélyba született nőt, de a belőle áradó alázat és tisztességérzet inkább megszeretteti, mintsem megveti a karaktert. Ami ennél is fontosabb, hogy ő egy par excellence akcióhős. Vikander látszólag testzsírtól megfosztva veti magát akcióba. Érezteti veled ennek az intenzíven zsigeri alakításnak a fizikalitását, amikor a düh vagy a fájdalom magas hangú hörgését adja ki, amikor Lara nekicsapódik egy falnak, vagy amikor egy izmos ellenfél a földhöz vágja, és amikor Lara végrehajtja a kegyelemdöfést, a düh szikrája villan a szemében.

A Tomb Raider filmben sokat gondolkodtak azon, hogyan tud egy kis termetű nő sikeresen megküzdeni a nála sokkal nagyobb és erősebb ellenfelekkel. A válasz a könyörtelen gyorsaság, a teljes testsúly stratégiai használata és a piszkos küzdelem. Ez nem azt jelenti, hogy a Tomb Raider bármilyen értelemben “realisztikus” lenne, mert egyetlen videojáték-film sem az – egy ponton Lara egy olyan szúrt seb után, amely egy 250 kilós zöldsapkást is harcképtelenné tenne, erőt vesz magán -, hanem azt, hogy a filmkészítők és Vikander mindent megtesznek azért, hogy eladják a pillanat fizikai és érzelmi valóságát.

A Geneva Robertson-Dworet és Alastair Siddons által írt történet középpontjában erős családi melodráma áll: Lara apja eltűnt, és feltételezhetően meghalt. A film fokozatosan tárja fel kapcsolatuk részleteit, egyensúlyt teremtve Lara apja iránti csodálatának, sőt imádatának és a gyakori távolléte és végső eltűnése okozta fájdalom között. Ez egy lány története, aki tanul apjától, felülmúlja apját, és végül megbocsát neki – egy olyan utazásé, amely frissebb témákat érint, mint amilyeneket a zsánerfilmekben szoktunk látni, amelyek főszereplői olyan férfi hősök, akiknek apjuk meghalt, eltűnt vagy csalódást okozott (bár a harmadik Indiana Jones-film is foglalkozik ezekkel a témákkal).

Az apai elhagyatottság és annak következményei itt minden szereplő történetének középpontjában állnak. Lu Ren (Daniel Wu), az alkoholista tengerészkapitány, aki Larát a Himiko sírját rejtő szigetre szállítja, saját apakérdéseivel küzd: egykor az ő azonos nevű apja vezette a hajót, és végül ő is eltűnt, ami talán megmagyarázza, miért tűnik inkább testvér-testvér kapcsolatuknak, mint romantikusnak (nyilvánvalóan tisztelik egymást, de nincs szexuális kémia, mert a filmet nem érdekli, hogy találjon ilyet).

A rosszfiú, a régészből lett vállalati zsoldos Mathias Vogel (Walton Goggins) maga is egy távollévő férj és apa. Hét éve próbálja megtalálni Himiko sírját a titokzatos Trinity szervezet megbízásából, és neheztel láthatatlan gazdájára, aki a szigeten tartja őt, amíg be nem fejezi a munkát.

Lara empátiával van mások iránt, és mélyen átérzi a dolgokat. Tetszett, ahogy hallani lehetett a hangjában a fogást, vagy látni, ahogy szinte könnyek gyűlnek a szemében, amikor olyan pillanatokkal foglalkozik, amelyek szorongást okoznak neki. Ezek a részletek megerősítik, hogy a “Tomb Raider” nem a szokásos, erős-csendes keményfiú kliséket oltja rá a női főszereplőre, és nem fogja elfelejteni. Itt több érzékenység és intelligencia van jelen, mint amennyire szükség lett volna, és bár a “Tomb Raider” nem megy olyan messzire ebbe az irányba, mint amennyire szerettem volna, az összetéveszthetetlen erőfeszítés sokat jelent.

Különösen feltűnő az a pillanat, miután Lara először öl meg valakit: a holttest mellett ül, és úgy néz ki, mint aki pszichésen megzavarodott, valamint fizikailag kimerült. A gyilkolás aktusát oly sok akció- és kalandfilmben olyan könnyelműen mutatják be, hogy megdöbbentő látni, hogy úgy kezelik, mintha jelentene valamit.

Végül azonban ez a film arról szól, hogy egy nő fut, fut, fut, fut, fut, majd éppen csak annyi szünetet tart, hogy megöljön egy férfit íjjal és nyíllal, legyőzze őt közelharcban, vagy megoldjon egy bukfencszerű rejtvényt, amely kinyitja egy ősi kincseket rejtő templom kőajtót. A “Tomb Raider” Vikandert mozgó szoborként kezeli, nem szexuálisan tárgyiasító módon csodálja, hanem úgy, ahogyan egy sportolót csodálnánk.

Roar Uthaug rendező (“A hullám”) gyakran egy különösen mozgékony videojáték perspektíváját veszi fel, és Vikandert alacsony szögből veszi fel, ahogy a kamera felé száguld, vagy magasított perspektívából, a tarkóját és a vállát nézve, hogy jobban tudjuk értékelni Larát, amint utat vág magának a világában.

Legalább öt olyan akciójelenet van ebben a filmben, amely az utóbbi időben látott legjobbak közé tartozik. Az első egy biciklis “rókavadászat” London utcáin keresztül, amelyben Lara, aki hírvivőként dolgozik, mielőtt felvállalja a sorsát, egy csapat kollégáját vezeti üldözésbe az autókkal és teherautókkal teli, kanyargós utcákon keresztül.

Egy másikban Lara egy szikláról egy tomboló folyóba ugrik; a vízesés előtt egy rozsdás, második világháborús bombázóba kapaszkodva kapaszkodik meg, amely a szélén tántorog, majd fokozatosan halad át a repülőgép héján, és próbál a folyópartra jutni, mielőtt az egész szétesik. (Nagyszerű Indiana Jones-stílusú pillanat: amikor meghallja a recsegő nyögést, és látja, hogy a gép darabjaira hullik, azt mormolja: “Tényleg?”.)

Vannak itt-ott csalódások, amelyek elsősorban a cselekményvezetéssel és néhány mellékszereplővel kapcsolatosak, akik élénkek és emlékezetesek, de gyakran hiányzik egy-két jelenet, amely olyan mitikusan élővé tette volna őket, amilyennek az anyag megköveteli. (Vogel nyomorúsága eleinte lenyűgöző, de végül unalmassá válik, és az sem tetszett, ahogy a film az utolsó felvonás során Ren-t háttérbe szorította). Mégis, ez egy gyönyörűen kidolgozott és igénytelen akciófilm, számos olyan jelenettel, amelyek éppoly gyönyörűek, mint amilyen izgalmasak, és egy olyan női hőssel, aki éppoly elegáns, mint amilyen halálos: egy seggberúgó Audrey Hepburn.

Tomb Raider filmről további érdekességeket találhatsz itt.

Tomb Raider film magyarul online megnézhető ezen az oldalon.

KATEGÓRIÁK

Szólj hozzá

Név *
Adjon hozzá megjelenített nevet
E-mail *
Email címed nem kerül publikálásra