Z: Az elveszett város kritika és elemzés (2017)

Z: Az elveszett város filmértékelés és vélemény

“Z: Az elveszett város” egy angolról szól, aki elhatározza, hogy megtalálja a brazil dzsungelben lévő ősi várost. De valójában arról szól, hogy mi történik, amikor az ember megöregszik, és rájön, hogy ifjúkori álmai még nem váltak valóra: vagy visszavesz egy kicsit az elvárásaiból, vagy pedig megduplázza a tempót, és még keményebben tör a megszállottsága irányába, rájönve, hogy nem olyan könnyű fenntartani a lendületet, mint korábban.

Azok a nézők, akik ismerik a Z: Az elveszett város film alapjául szolgáló igaz történetet, magával ragadó szinten élvezhetik a filmet, élvezhetik a korabeli részleteket, és vitatkozhatnak arról, hogy azokat pontosan ábrázolta-e az író és rendező James Gray (“Miénk az éjszaka”, “A bevándorló”), valamint arról, hogy a film elég antikolonialista-e a mai ízlésnek. Azok, akik semmit sem tudnak a történetről (ebbe a kategóriába tartoztam én is), talán megdöbbennek azon, ami történik. Az események sorrendje nem ragaszkodik semmilyen bevett kereskedelmi filmsablonhoz. Ami történik, olyan véletlenszerűnek, mégis elkerülhetetlennek tűnik, mint maga az élet.

Charlie Hunnam alakítja Percy Fawcett-et, a brit hadsereg tisztjét, aki a 20. század első felében expedíciókat vezetett az Amazonas dzsungelébe, hogy megtalálja a címadó várost, amelyet Zednek, azaz Z-nek nevezett el. Fawcett azt remélte, hogy a Z megtalálása bebizonyítja elméletét, miszerint – ellentétben az expedícióit finanszírozók rasszista hozzáállásával – bizonyos nem fehér civilizációk fejlettebbek voltak, mint bármely, ugyanebben az időben létező nyugati társadalom.

Percynek mélyebb, személyes motivációi is voltak, amelyek közül a legfontosabb, hogy tiszteletreméltó angolnak bizonyítsa magát, különösen azóta, hogy apja katonai karrierje alkoholista viselkedésének lángjaiban véget ért (“Elég szerencsétlenül választotta meg az őseit” – mondja Percyről egy felettes tiszt). Percy soha nem írná le magát ilyen kifejezésekkel, mert a freudi önelemzés akkoriban még nem létezett, de hajtja a bizonyítási vágy, hogy minden tekintetben apja ellentéte: megbízható tiszt, fontos felfedező, odaadó családapa.

Ez utóbbi ambíciója azonban némi csorbát szenved, mert Percy folyton visszamegy a dzsungelbe az elveszett város megtalálásának reményében. Felesége, Nina (Sienna Miller) protofeminista, vagy legalábbis sokkal felszabadultabb, mint az angol katonafeleségek az 1900-as évek elején. Amikor egyenrangú partnerként beszél a házasságukról, egyértelmű, hogy ezt valóban komolyan gondolja, és hogy Percy és a film tiszteletben tartja az elképzelését.

De ahogy Nina rámutat, amikor Percy többször is elhagyja Angliát Dél-Amerikába, hogy egy hasonlóan megszállott férfiakból álló csapatot vezessen (köztük a legjobb barátját, Henry Costin tizedest, akit Robert Pattinson fantasztikusan alakít), a férfi a támogató feleség és a gyerekeik gondozójának hagyományos szerepébe kényszeríti a nőt, és feltételezi, hogy a nő a saját álmait (amelyekről a férfi nem kérdezett) alárendeli az övének.

Gray az egyik kedvenc amerikai filmesem lett. Képes arra, amit a sci-fiben és a fantasyben “világépítésnek” neveznek, de valós szubkultúrákkal és helyszínekkel. Akár az 1990-es évek New Yorkjának külső kerületeit képzeli el a “Kis Odessában” és a “The Yards”-ban, akár a századfordulós Lower East Side-ot a “The Immigrant”-ban, ő és produkciós csapata fenomenálisan odafigyel az ápoltság, az öltözködés, a testtartás és a beszéd apró részleteire.

Még azt is észreveszik, hogy a fény különböző módon esik az arcokra és a ruhák redőire attól függően, hogy a jelenetet fénycsövek, korai olajlámpák, tábortűz vagy a hold világítja-e meg. Itt, akárcsak más filmjeiben, sosem érezzük úgy, hogy egy olyan prototipikus, Oscar-díjas korszakos filmet látunk, ahol “minden dollár a vásznon van”, de mindent túlságosan csiszoltnak és gondosan elrendezettnek érzünk.

Akár egy angol katonatisztekkel, társaikkal és szolgáikkal teli díszbált, akár egy rabszolgákkal teletűzdelt tábort teremt újra az Amazonas-medencében, amelyet egy gumikereskedelmi cég portugál főnöke irányít (Franco Nero rövid, de szenzációsan hatásos szereplése), “Z elveszett városa” nem egy világot tár elénk, hanem csupán bemutatja azt, méghozzá tényszerűen, azáltal, hogy a szereplők benne léteznek.

Ennél is fontosabb azonban, hogy a Z: Az elveszett város film figyelmet fordít a karakterekre. Vizuálisan Percy története a világ “egzotikus” részeire utazó és a megszállottságuk által elnyelt fehér európaiakról szóló filmek hagyományához igazodik. Szemérmetlenül bólogatnak az “Arábiai Lawrence”, az “Apokalipszis most” és Werner Herzog számos klasszikusa felé; még az “Apokalipszis most” és a “Fitzcarraldo” kettősét is megkapjuk, amikor Percy és felfedezői egy operaházra bukkannak, amelyet azért építettek, hogy a “vadaknak” magas európai kultúrát hozzanak. A korszak iróniái, megaláztatásai és kegyetlenségei sosem állnak távol a filmtől.

Van egy hosszú, váratlanul lebilincselő jelenet a Z: Az elveszett város film mélyén, amikor Percy megpróbálja megindokolni egy újabb expedíció szükségességét egy teremnyi kolléga előtt, akik Dél-Amerikát a kizsákmányolható emberalattiak földjének tartják, amely csak a természeti kincsei miatt érdekes. A film nem szépíti meg az ő alkalmi gonoszságukat és kapzsiságukat, de Percyből sem csinál fehér megmentőt. Percy itt is, mint másutt, csak egy kicsivel érzékenyebb, mint azok, akiknek a pénzét és elismerését keresi. Tisztelettel és szeretettel bánik az amazonasi törzslakókkal, de ők végső soron csak eszköz a cél eléréséhez, hogy közelebb kerüljön álmához, a város megtalálásához.

Percy viselkedése a családjával szemben is hasonlóan bonyolult, bizonyos szempontból csodálatra méltó, más szempontból viszont megdöbbentő. Kedves és tisztességes ember, és úgy tűnik, őszintén sajnálja mindazt a bánatot, aminek a feleségét kiteszi, és bűntudata van, amiért hagyja felnőni a gyerekeit, miközben ő éveket tölt tőlük távol. Mégis folyton visszamegy a dzsungelbe, és végül a legidősebb fiát, Jacket (akit Tom Holland alakít tinédzserként) is bevonja az álmaiba, miközben látszólag nem vesz tudomást arról, hogy kihasználja a fiú vágyát, hogy közel kerüljön az apjához, aki sosem volt ott.

A Z: Az elveszett város filmnek megvannak a maga problémái. Vannak pillanatok, amikor Nina dialógusai erőlködnek, hogy meggyőzzék a 21. századi nézőt arról, hogy a karakter tüzes és független. Percy néha túlságosan recesszív és kedves a filmhez képest. Az első világháborús európai lövészárokharcok ábrázolása, amely megszakította Percy dél-amerikai utazásait, megfelelően megrázó, de nem kellett volna annyi helyet elfoglalnia, mint amennyit elfoglal. (A háborús jelenet ráadásul a narratív folytonosság kedvéért a korábban megismert karaktereket együtt helyezi el ugyanazon a csatatéren, holott valószínűleg az életben nem voltak ott mindannyian – ritka eset, amikor a film mintha kényeztetné a nézőt).

De Hunnam alakítása elbűvölő és átélt, könnyen az eddigi legjobb munkája, és jelenetről jelenetre ez egy pompás film. Darius Khondji (“Hetes”) felvételei, aki minden más élő operatőrnél jobban ért a korai mesterséges fényforrások újrateremtéséhez, a Z: Az elveszett város film gyönyörű, de soha nem hivalkodóan szép. És bölcs abban, hogy a valós történelmi eseményeket az alapvető vágyak (a siker, a megváltás) metaforájaként használja. Soha nem felejti el, hogy ezek valódi emberek voltak, akiknek szavai és tettei következményekkel jártak, amelyeket nem szabad a szőnyeg alá söpörni a happy end kedvéért.

A filmről további érdekességeket itt találhatsz.

Z: Az elveszett város teljes film magyarul online megnézhető ezen az oldalon.